Im ersten Treffen sind neben den Sparten Oper und Performance die Schriftstellerinnen Sybilla Vričić und Katharina Bendixen von der Initiative „other writers need to concentrate“ mit dabei. Die bildende Künstlerin Rani Le Prince macht nach dem Kennenlernen den Anfang mit einem Impulsvortrag zu ihren Zeichnungen und Skizzen, in denen Choreografien der indischen Tänzerin Padmini Chettur (zeitgenössische Versionen des Bharatanatyam Tanzes) zu Papier fanden. „Die Kinder immer mit dabei im Proberaum“, wie Rani Le Prince erzählt. Teresa Monfared stellt die Initiative „Kunst und Kind“ vor sowie den Trailer zu ihrem Projekt „Göttlichkeit trifft Punk“ – eine Performance mit hoch schwangeren Tänzerinnen. Die aus Erfurt angereiste Franziska Burkhard beleuchtet Mutterschaft aus der Perspektive der „Reue“ und erzählt davon, wie ihre persönlichen Erfahrungen der Transformation zur Mutter ihre PHD Thesis inspiriert haben.

Annika Mendrala, die die Initiative „Bühnenmütter“ mitgegründet hat, erzählt von Künstlerinnen, die in einer qualitativen Umfrage berichten von Diskriminierung, nicht verlängerten Honorarverträgen und übergriffigen Kommentaren zur ästhetischen Problematik von Alter und sich verändernden Bäuchen nach einer Schwangerschaft. Nach Einschätzung von Katharina Bendixen und Sybilla Vričić ist es in der Literatur nicht sehr anders, wenn auch vielleicht nicht ganz so direkt ausgesprochen: ein Kind ist der künstlerischen Karriere ein Hindernis. Mit zwei Kindern eine Künstlerkarriere kaum mehr möglich. Zumindest für Frauen – Mütter.

Liz Rech schließt die Runde mit Einblicken in ihre performativen und aktivistischen Arbeiten zum Thema Elternschaft ab, darunter das Rechercheprojekt „der Himmel über mir“ in der sie ihre künstlerische Praxis während der Pandemie dokumentiert und künstlerisch aufarbeitet.

Man bekommt einen schönen Eindruck davon, wie vielseitig inspirierend Eltern-, am heutigen Treffen insbesondere Mutterschaft, für die eigene künstlerische Praxis sein kann, und wie schwierig es unter aktuellen Bedingungen ist, beides zu vereinbaren.

Wir diskutieren später darüber, warum der Begriff „Mutter“ insbesondere im Kunstbereich einen Beigeschmack hat und sammeln künstlerische Praktiken, die Künstler*innen in Elternschaft während der bereits 2 Jahre andauernden Pandemie entwickelt haben. Wir analysieren, was sich bewährt hat, zeigen Grenzen und Barrieren auf. Fragen, welche künstlerischenlerischen Praktiken sich für eine postpandemische Zukunft anbieten und wie die Pandemie den Kontakt zum Publikum beeinflusst hat, welche Modelle gefunden wurden, um den Dialog mit dem Publikum aufrecht zu erhalten?